1. 구도와 포즈

인물 사진의 구도는 피사체의 매력을 극대화하는 데 중요합니다.

• 황금비율/삼분할 법칙: 피사체를 정중앙에 두기보다 화면의 1/3 지점에 배치하여 안정감과 함께 시선을 유도합니다.
• 프레이밍(Framing): 문, 창문, 나무 등 주변 사물을 액자처럼 활용하여 피사체를 강조하고 깊이감을 더합니다.
• 단순화: 복잡한 배경을 피하고 피사체에만 집중하여 주제를 명확하게 드러냅니다.

포즈는 피사체의 감정과 메시지를 전달하는 중요한 요소입니다. 자연스러운 포즈를 유도하기 위해서는 모델과의 대화를 통해 편안한 분위기를 조성하는 것이 중요합니다.

2. 시선과 표정

• 카메라 응시: 피사체가 카메라를 정면으로 응시하면 관객에게 직접적인 시선으로 강한 연결감과 존재감을 전달합니다.
• 시선 회피: 피사체가 다른 곳을 바라보면 사진에 서사적이고 자연스러운 분위기가 더해집니다.
• 표정 연출: 억지스러운 웃음보다 피사체 본연의 감정(진지함, 편안함, 호기심 등)을 이끌어내는 것이 좋은 사진을 만듭니다.

3. 조명 세팅

조명은 인물의 입체감과 분위기를 결정하는 가장 중요한 요소입니다. 기본 조명 세팅은 주 조명(Key Light), 보조 조명(Fill Light), 그리고 배경 조명으로 구성됩니다.

• 주 조명(Key Light): 피사체를 비추는 주된 광원. 인물의 형태와 질감을 정의합니다.
• 보조 조명(Fill Light): 주 조명에 의해 생긴 그림자를 부드럽게 밝히는 역할. 조명비를 조절하여 입체감을 조절합니다.
• 헤어 라이트/림 라이트: 피사체의 머리나 어깨 뒤에서 비춰 피사체를 배경과 분리하고 윤곽을 강조합니다.
• 키커(Kicker): 피사체 뒤쪽에서 비스듬하게 비춰 입체감을 강조하고 하이라이트를 만듭니다.

4. 현장 소통

성공적인 인물 사진은 모델과의 소통에서 시작됩니다. 모델이 편안하게 느끼고 사진가에게 신뢰를 가질 때 자연스러운 표정과 포즈가 나옵니다. 촬영 시작 전 충분한 대화로 컨셉을 공유하고, 촬영 중에는 긍정적인 피드백을 지속적으로 주는 것이 중요합니다.

5. 실기 시험 대비 팁

• 촬영 순서 최적화: 주어진 시간(약 5시간) 내에 촬영, 보정, 출력을 모두 마쳐야 합니다. 자신만의 작업 순서(카메라 세팅 → 촬영 → 후보정 → 출력)를 미리 연습해 두세요.
• 장비 숙련: 카메라, 조명 장비 조작에 완벽히 익숙해져야 합니다. 실기 시험장에서는 생각보다 긴장하여 실수를 할 수 있으니 평소에 충분히 연습해 두세요.
• 화이트 밸런스: 실기 시험에 자주 나오는 텅스텐 환경에서 화이트 밸런스를 정확하게 맞추는 연습을 하세요.
• 조리개 연습: 아웃포커스와 팬포커스 연출을 자유자재로 할 수 있도록 조리개 조절 연습을 충분히 해두세요.